观众在参观电影及美术回顾展。图/新京报记者 李木易

新京报讯（记者刘洋）老一辈电影创作者在电影拍摄背后花了哪些心思？过去拍电影时剧组的速写日记是什么样的？ 今天（12月2日），著名导演谢飞与老搭档、著名摄影师傅靖生的“电影及美术回顾展”在北京电影学院四度空间美术馆开幕，现场展出了傅靖生参与创作的电影和创作手稿、摄影、版画、油画等作品。据介绍，谢飞、傅靖生还将以座谈等形式与北京电影学院学生分享电影人应具备的美学和艺术素养。

让老师、学生感受电影创作的奥秘

“这个展览的操作和实践比拍一部电影还难。”在展览现场，傅靖生向观展者介绍自己的画作，并回顾了其在美术和摄影领域的创作经历。

公开资料显示，傅靖生1944年出生，1966年毕业于北京电影学院摄影系，著名摄影师，他在电影摄影及导演、电视剧摄影及编剧、电影纪录片、科教片、连环画、油画、木刻、图片摄影、自创水印剪纸等方面皆有所涉猎并有显著成就。他与导演谢飞合作拍摄了《湘女萧萧》《黑骏马》《益西卓玛》等多部具有中国特色、中国风格的电影作品，在国内外都获得高度认可。

出生于1942年的北京电影学院教授谢飞，是此次回顾展的策展人。他与傅靖生合作拍摄的影片目前已陆续在北京电影学院放映，此次美术展的部分是傅靖生在电影拍摄中的相关美术创作。“我非常欣赏他的艺术才华，2017年在韩国首尔大学美术馆举行我的电影展映时，我第一次产生了将电影、美术联合展览的想法。历经三四年的筹备与策划，这一梦想终于在我们俩的母校实现了。”

谢飞介绍，此次展览的主旨是将经典电影的造型创作纳入美术馆的展品，让观众可以从传统美术的历史和技法角度，欣赏百年来电影艺术形式留下的“流动的绘画”这一创作遗产，记住摄影、美术工作者们的艺术成就。他希望，从明年起，北电各系退休教师和老艺术家们的美术和摄影作品能够陆续展出。

“在我的记忆里，这是第一次电影艺术家和美术家的跨界艺术展，是当代电影艺术和美术的联合成果，是当代艺术的探索和创新。”  北京电影学院副校长胡智锋在致辞中表示，在跨学科、多层次、高水准的教学要求下，北京电影学院的学子理应具有宽广的学术视野和深厚的艺术修养。“让老师和同学感受电影创作的奥秘。感谢老师们对当代艺术教育作出的贡献。”

12月2日下午，著名导演谢飞与老搭档、著名摄影师傅靖生的“电影及美术回顾展”在北京电影学院四度空间美术馆开幕。谢飞（右2）、傅靖生（左一）与老校友合影。图/新京报记者 李木易

谢飞建议重视青少年视听写作教育 

开幕式上，很多北电学子慕名前来观展，与老师面对面交流。

学习影视作品创作及拍摄的学生应该具备什么样的素质？傅靖生认为，现在拍摄影视作品不再使用胶片，数字化技术让拍摄没有了限制，导致学生在拍摄作品时容易变得肤浅。“大家把摄影机当吸尘器用，回来整理时弄得头昏眼花，效率和质量很低。”傅靖生希望学生们在没有物理约束时要进行自我约束，要理性思考，多学习老一辈艺术家的创作思想。

谢飞认为，每一段视频的摄录和编辑都应有章法，要经过视听写作学习。进入数字时代后，视听写作要像文字写作一样，普及到每一个现代人。“视听写作应该进入中小学的课堂，就像写字、写作文一样，视听作品是有语法和构图的，中景怎么拍，全景怎么拍，构图的重心在哪里，采光和色彩……这些东西不需要像过去那样到大学才学，而是中小学就学习。”谢飞建议，高校应重视对于视听写作教师力量的培养，社会应重视对青少年视听写作教育。

展览展出的《湘女萧萧》、《黑骏马》、《益西卓玛》的底片。图/李木易 摄

此次活动由北京电影学院人文学部、美术学院、校友会联合主办。展览将从2021年12月2日起到12月31日结束，北电学生可以依照美术馆的开放时间自由参观。

观众在参观电影及美术回顾展。图/新京报记者 李木易

新京报讯（记者刘洋）老一辈电影创作者在电影拍摄背后花了哪些心思？过去拍电影时剧组的速写日记是什么样的？ 今天（12月2日），著名导演谢飞与老搭档、著名摄影师傅靖生的“电影及美术回顾展”在北京电影学院四度空间美术馆开幕，现场展出了傅靖生参与创作的电影和创作手稿、摄影、版画、油画等作品。据介绍，谢飞、傅靖生还将以座谈等形式与北京电影学院学生分享电影人应具备的美学和艺术素养。

让老师、学生感受电影创作的奥秘

“这个展览的操作和实践比拍一部电影还难。”在展览现场，傅靖生向观展者介绍自己的画作，并回顾了其在美术和摄影领域的创作经历。

公开资料显示，傅靖生1944年出生，1966年毕业于北京电影学院摄影系，著名摄影师，他在电影摄影及导演、电视剧摄影及编剧、电影纪录片、科教片、连环画、油画、木刻、图片摄影、自创水印剪纸等方面皆有所涉猎并有显著成就。他与导演谢飞合作拍摄了《湘女萧萧》《黑骏马》《益西卓玛》等多部具有中国特色、中国风格的电影作品，在国内外都获得高度认可。

出生于1942年的北京电影学院教授谢飞，是此次回顾展的策展人。他与傅靖生合作拍摄的影片目前已陆续在北京电影学院放映，此次美术展的部分是傅靖生在电影拍摄中的相关美术创作。“我非常欣赏他的艺术才华，2017年在韩国首尔大学美术馆举行我的电影展映时，我第一次产生了将电影、美术联合展览的想法。历经三四年的筹备与策划，这一梦想终于在我们俩的母校实现了。”

谢飞介绍，此次展览的主旨是将经典电影的造型创作纳入美术馆的展品，让观众可以从传统美术的历史和技法角度，欣赏百年来电影艺术形式留下的“流动的绘画”这一创作遗产，记住摄影、美术工作者们的艺术成就。他希望，从明年起，北电各系退休教师和老艺术家们的美术和摄影作品能够陆续展出。

“在我的记忆里，这是第一次电影艺术家和美术家的跨界艺术展，是当代电影艺术和美术的联合成果，是当代艺术的探索和创新。”  北京电影学院副校长胡智锋在致辞中表示，在跨学科、多层次、高水准的教学要求下，北京电影学院的学子理应具有宽广的学术视野和深厚的艺术修养。“让老师和同学感受电影创作的奥秘。感谢老师们对当代艺术教育作出的贡献。”

12月2日下午，著名导演谢飞与老搭档、著名摄影师傅靖生的“电影及美术回顾展”在北京电影学院四度空间美术馆开幕。谢飞（右2）、傅靖生（左一）与老校友合影。图/新京报记者 李木易

谢飞建议重视青少年视听写作教育 

开幕式上，很多北电学子慕名前来观展，与老师面对面交流。

学习影视作品创作及拍摄的学生应该具备什么样的素质？傅靖生认为，现在拍摄影视作品不再使用胶片，数字化技术让拍摄没有了限制，导致学生在拍摄作品时容易变得肤浅。“大家把摄影机当吸尘器用，回来整理时弄得头昏眼花，效率和质量很低。”傅靖生希望学生们在没有物理约束时要进行自我约束，要理性思考，多学习老一辈艺术家的创作思想。

谢飞认为，每一段视频的摄录和编辑都应有章法，要经过视听写作学习。进入数字时代后，视听写作要像文字写作一样，普及到每一个现代人。“视听写作应该进入中小学的课堂，就像写字、写作文一样，视听作品是有语法和构图的，中景怎么拍，全景怎么拍，构图的重心在哪里，采光和色彩……这些东西不需要像过去那样到大学才学，而是中小学就学习。”谢飞建议，高校应重视对于视听写作教师力量的培养，社会应重视对青少年视听写作教育。

展览展出的《湘女萧萧》、《黑骏马》、《益西卓玛》的底片。图/李木易 摄

此次活动由北京电影学院人文学部、美术学院、校友会联合主办。展览将从2021年12月2日起到12月31日结束，北电学生可以依照美术馆的开放时间自由参观。